John PRIMER
& The Real Deal Blues Band (USA)

Impossible, aujourd'hui, de parler de Chicago Blues, sans évoquer John Primer !
Brillant guitariste et chanteur à la voix ample et culottée, John Primer est né en 1945
dans le Mississippi. Au moment de son arrivée à Chicago en 1963, John Primer 
est déjà très familier avec les sons de Muddy Waters, Howling’ Wolf, Jimmy Reed,
 BB King, Albert King, et Elmore James.

C’est Sammy Lawhorn qui lui apprend à jouer de la guitare slide.
Il fait partie un certain temps de  “The Maintainers” en jouant un mélange de soul
et de blues avant de rejoindre le band maison du Theresa 's Lounge  de Chicago
durant neuf ans.

Toujours à l’affût de talents en herbe, Willie Dixon le prend sous son aile.
Après deux ans avec le Chicago Blues All Stars, John Primer est recruté pour devenir
le chef d’orchestre du dernier groupe de Muddy Waters jusqu’à la mort de ce dernier en 83. Immédiatement c’est Magic Slim qui lui propose de rejoindre son groupe : The Teadrops.
Leurs styles sont imbriqués de manière si transparente que leur association va durer 13 ans.
Il décide ensuite de sortir définitivement de l'ombre de son mentor pour se lancer
dans une carrière solo, ponctuée de nombreux albums de haut niveau pour différents labels :
‘‘Por Man Blues’’, ‘‘Blues Behind Closed Doors’’, ‘‘It’s A Blues Life’’, ‘‘Blue Steel’’,
‘‘Stuff You Got To Watch’’, The Real Deal’’ et ‘‘Keep On Loving The Blues’’,
‘‘Knockin’ At Your Door’’.

John Primer est une force puissante de la scène blues d’aujourd’hui.
Sa guitare virevoltante fait toujours des étincelles.
Il a réussi à perpétrer le Chicago-blues des années 50, tout en lui insufflant une note
personnelle grâce à son jeu de guitare précis, direct et dynamique.
Aussi à l’aise au slide que dans un jeu subtil et délié, le feeling prime toujours sur l’excès. 
John Primer sera accompagné par son groupe américain, The Real Deal Blues Band
composé de Steve Bell (harmonica), Lenny Media (batterie), Dave Forte (guitare basse) 
et d'invités prestigieux, Ken Saydak (piano), Ivy Ford (guitare, chant),
Sax Gordon (saxophone)...
Si vous aimez le blues de Chicago, alors croyez-moi, ce n'est pas le moment de manquer
ce grand rendez-vous.

Ivy FORD (USA)

Ivy Ford est née et a grandi à Waukegan dans l'Illinois. Dans son enfance, en autodidacte,
elle touche à tous les instruments : guitare, clavier, basse, saxophone et batterie.
Depuis elle n’a cessé de cultiver son goût et son amour de la musique.

Dès l'âge de 13 ans elle se produit avec le groupe "The Real Deal" dirigé
par Steve Rainey. En 2012, elle rejoint la formation "The Cadillacs".
En 2015, elle fait la première partie de Buddy Guy dans son club à Chicago.
En deux ans, Ivy Ford gagne en respect  et popularité et réussi à s’imposer sur la scène
de Chicago. Elle aura l'occasion de partager souvent la scène avec des stars
de la windy city :  Joe Moss, Toronzo Cannon ou Tom Holland.

On la surnomme désormais "Chicago's Blues Kitten" et tournent à travers les USA.
Elle croise la route de personnalités éminentes de la scène blues, soul, funk
et se lie d’amitié avec certains d’entre eux dont le bluesman, producteur et ingénieur
du son J.B. Ritchie qui l'encourage à composer et enregistrer.

Après un 1er album bien reçu mais peu distribué, elle sort en 2O18 "Time To Shine"
avec dix titres personnels. La même année elle est nominée dans la catégorie
Sean Costello Rising Star aux Blues Blast Music Awards.
À 26 ans, cette jeune artiste et son groupe sont finalistes de l'International Blues
Challenge 2019 (représentant la Crossroads Blues Society) et participe l'édition
du Chicago Blues Festival.
Dans la foulée elle enregistre "Harvesting My Roots". Son dernier album "Club 27"
sort à l'occasion de son 27e anniversaire. Une galette qui bien que magnifiant le blues
met en lumière différents genres musicaux avec le but d'encourager le public
de son âge à écouter du blues.
Connue pour ses performances scéniques percutantes, talentueuse guitariste,
chanteuse possédant un alto chaleureux, riche et doux, Ivy Ford est l'une des étoiles
montantes dans le monde du blues.
Elle incarne la nouvelle génération du blues et apporte de la fraîcheur et du respect
au genre.

Ken SAYDAK (USA)

Après des années passées en tant qu’accompagnateur de Mighty Joe Young, 
Lonnie Brooks et surtout Johnny Winter, avec lequel il enregistre 4 albums,
le pianiste-chanteur Ken Saydak décide de se produire en leader.

Personne n’est surpris quand, après 20 ans de service à l’ombre de bluesmen
de Chicago et des centaines d’enregistrements avec les plus grands artistes
de blues (Tad Robinson, Eddie Shaw, Eddie ‘Cleanhead’ Vinson, Johnny B. Moore,
Karen Carroll, Lurrie Bell, James Wheeler, Jimmy Rogers, Dave Specter…),
il enregistre quelques magnifiques albums dont : ‘Fooling Man’ et ‘Love Without Trust’
et pour Evidence ‘It’s My Soul’.

Musicien au style vigoureux, accompli et varié, excellent compositeur et parolier,
doté d'une voix chaleureuse, restant dans la tradition des pianistes tels Sunnyland Slim,
Eddie Boyd et Memphis Slim, Ken n’en exprime pas moins des idées personnelles
et modernes, il n’y a qu’à écouter sa participation à l'album "Back To Chicago"
qu’il a enregistré avec le Rockwell Avenue Blues Band.

Sax GORDON (USA)

Né à Détroit en 1965,  Gordon ‘‘Sax’’ Beadle a joué et enregistré avec les plus grands
artistes de blues et de jazz, Solomon Burke, Little Milton, Johnny Copeland, Herb Ellis,
Ben E. King, Keely Smith, Howard Tate, Martha Reeves, Junior Wells James Cotton,
Sherman Robertson, John Hammond…
Il joue dans le monde entier et assure des premières parties prestigieuses comme celle
de B.B. King, des Rolling Stones, des Neville Brothers.

Honker déchaîné, sachant pasticher les riffs entêtants de Little Richard et évoquer tour
à tour la puissance d’un Junior Walker comme la finesse ourlée du regretté King Curtis,
le sax ténor de Gordon ‘‘Sax’’ Beadle sait nous faire voyager à travers l’espace temps,
soit des années 40 aux sixties, quand le saxophone était l’un des instruments rois du R&B,
du jump et du rock n’ roll dont les saxophonistes dirigeaient souvent les sections
de cuivres et de la Nouvelle Orleans à la côte Ouest…

Il a enregistré plusieurs albums sous son nom pour Bullseye “Have Horn Will Travel”,
“You Knock Me Out” et le “Live at the Sax Blast”.
Cet ancien saxophoniste de Duke Robillard est capable d’interpréter quasiment
tous ces styles tant sa palette “bleue” est riche, il réussi l’exploit de ne jamais lasser.
Un vrai régal !

Paul SAN MARTIN (Esp)

Né au Pays Basque Espagnol, Paul San Martin, ce jeune pianiste de jazz,
se passionne pour le blues lorsqu'il croise Nico Wayne Toussaint lors du Festival
de Jazz de San Sebastian. 
Depuis 2011, il est sous les feux de la rampe grâce avec la sortie de son 1er album
“Tracks”. Avec son groupe, The Stayblues, il participe à différents festivals en Europe.

En 2008 Paul San Martin est invité par l'association Blues Station in Tournon
à accompagner le chanteur et célèbre joueur de mandoline américain Gerry Hundt
où l'on retrouve dans le groupe à l'harmonica Nico Wayne Toussaint.
Depuis avec une véritable complicité Paul et Nico collaborent régulièrement à de nombreux concerts mêlant l'harmonica, le piano et leur voix dans tous les styles de blues.

Tonky De La PEÑA (Esp)

Guitariste espagnol reconnu comme un précurseur dans son pays car il est celui qui,
à la fin des années 70, dans le contexte de l'après Franco, a apporté et popularisé
le blues en Espagne.
Ayant vécu plusieurs années aux USA entre Chicago et Austin au Texas, puis à Paris,
il s'est forgé une solide expérience, tant comme leader que comme accompagnateur
recherché. Il a ainsi tourné ou enregistré avec Jerry Lee Lewis, Louisiana Red,
Carey Bell, Paul Orta, Charly Musselwhite, Mick Taylor et le batteur
de Jimmy Hendricks, Buddy Miles, dont il a produit le dernier album.

Nico Wayne TOUSSAINT (Fr)

Résumer sa carrière, faire la liste des musiciens avec lesquels il a joué,
citer tous les prix et récompenses qu’il a obtenus serait une tâche désormais 
très longue. Avec plus de 200 concerts par an à travers le monde, une voix superbe,
un jeu d’harmonica plein de feeling, c'est sur scène qu'il donne toute l’intensité
de son talent !

Nico Wayne Toussaint ou le destin fabuleux d’un bluesman qui rend heureux.
Il est le seul Français à avoir eu un disque classé parmi les 100 albums de blues
les plus diffusés en radio dans le monde et il est l’un des très rares artistes
non américains à avoir créé un style très personnel à partir du Chicago blues.

En tant que disciple de James Cotton Nico a consacré son dernier et remarquable
album à son maitre, il y reprend le répertoire de sa grande époque en orchestre
cuivré : "Plays James Cotton" pour le label Dixiefrog.

Denis AGENET (Fr)

Reconnu pour sa puissance de frappe, sa très bonne technique, son groove
et sa constante de jeu irréprochable, Denis Agenet n’est pas qu’un excellent batteur.
Véritable gardien de la rythmique, il est chanteur compositeur et le leader
de la formation Nolapsters dont le répertoire est un subtil mélange de swing, de blues
New Orleans et rock'n'roll.

Il met régulièrement son talent, sa technicité et son énergie au service de nombreux
artistes américains, Mac Arnold, Omar Coleman, Tom Holland, Barrelhouse Chuck,
Jonn Richardson, Lynwood Slim, Dave Gross, Jimmy Burns..., ce qui lui confère
une connaissance accrue des musiques afro-américaines.

Abdell ‘B’ BOP (Fr)

Ce génial contrebassiste apporte un soutien rythmique des plus exigeants
et stimulants à T.Bo & the B.Boppers, MG & The Two A. Accompagnateur régulier
aussi de Nico Wayne Toussaint, RJ Mischo, Mitch Woods, Ponty Bone, Dave Herrero,
il a acquis aujourd’hui une solide expérience qu’il aime partager.

Gladys AMOROS (Fr)

Formée à l'école du Gospel et du Blues, ayant chanté aux côtés d'artistes noirs
renommés, cette chanteuse possède une voix avec le vibrato, la profondeur,
l'articulation, la maîtrise, le phrasé de ses grandes idoles.

Michel FOIZON (Fr)

Ce talentueux guitariste a la maîtrise instrumentale et la compréhension
de tout ce qui touche le blues.
Avec Nico Wayne Toussaint il enregistre l'album "On The Go".
Avec la chanteuse Gladys Amoros, tout deux présentent actuellement un conte
musical "Mémoire d'Esclave". Un  artiste dans tous les sens du terme.



Première Partie

"Concert Master Class"

Les stagiaires amateurs et professionnels venus de la France entière, mais aussi
de Belgique et Suisse, animeront le début de soirée.





En raison de la pandémie actuelle et de la période sanitaire incertaine le respect des règles soumises par les autorités à la date de cette soirée devront être strictement respectées..

Vous pouvez aussi réserver vos billets sans frais supplémentaire sur :
www.helloasso.com